痛彻人间的陌生感
——评海男《黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸》
易飞

海男的诗神秘、深邃、大气，带着某种高原的神性，甚至妖性，所以我也一直犹豫——有的还不是那么好把握，直到去年在江西诗歌节上见到作者本人——亲切、随和，完全没有著名诗人的该有的“样子”，我的顾虑完全打消了。
海男最喜欢的作家之一是诺贝尔文学奖获得者、《雅各布之书》的作者，被称为“女巫”的波兰女作家托克乐丘克，其以玄幻、神秘和百科全书的热情，写出“痛彻人间的陌生感”（摘自授奖词）——从这个意义上讲，海男也可称为中国的“女巫”，她们之间有着很多的相似性。
海男诗歌的特点在题目中就很能显现，题目较长，《黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸》也充分体现这个特点。海男喜欢用长句，复合句，从我个人兴趣和传统的观点来看，似乎有些相悖——题目一般是要求简洁的，越简洁越好，有时简洁中反而具备一种张力。但海男是另类的，是她的个性，或者说是反个性的，也是她的一种偏好，甚至是一种诗歌文体。在题目中加标点符号，于我也是不太喜欢的。我也认为《黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸》的诗题，可以简写为《黄昏抵达澜沧江》，有时间有地点更可，主人公在文中出现便好，但海男在题目中硬是加上了“一匹狼”，让“一匹狼”在题目中显赫登场，这当然带有她的诗歌倾向和趣味，也为阅读者提供了一定的走向。刚开始不太适应，但读多了她的文本，发现也存在某种特殊的感觉和味道。也可以说，海男从不喜欢单一性的表达——元素越多，她越兴奋，驾驭起来越能展其所长。
标题没有天然的长短优劣，由个人风格和兴趣决定，其背后是诗歌美学的一种选择，如果说一定要有个标准，只有“是否与诗共振”可以说得过去。短标题像匕首，长标题像绳索；一把诗如果本身是小刀，给它匕首鞘；如果是深井，给它绳索。最终检验标准是——把标题遮掉，再读一遍诗——如果诗仍然成立，再把标题亮回来，看有没有“多出一声心跳”，有没有加分？。有一种说法，短标题像“门铃”，触发瞬间注意：一到三个字的标题比方《雨》《礼物》《立夏》）就像一声短铃，读者几乎在看见的同时就跨入诗内。其短词因为本身携带的语义较少，诗的展开空间更大，读者更易把个人经验投射进去。但如果诗的内核不够锋利，短标题会显得过于随意，像“没标题”。长标题则像“走廊”，把长度作为一种“节奏”，先为读者搭建情绪前厅，让读者先慢下来，在走进诗之前闻到气味。其风险一不小心容易变成说明书。如果诗本身短小，标题还可能会喧宾夺主。回头再看，我按照习惯做的《黄昏抵达澜沧江》这个标题非常习见，显得一般，属于过于日常的一种事物，但是海男加进了“一匹狼”以后，使黄昏的画面中出现了“异质”，甚至怪诞，产生了一种新奇感，从而让读者有了阅读的欲望。如此看来，海男构建的标题“走廊”，高人一筹，是别具匠心的。
读海男的诗，你会发现以绵长句式、丰富意象为主，诗歌一般都在30行左右，篇幅适中，所以用相对比较长的标题，可以形成好的代入感，让读者缓慢呼吸，用长标题先铺陈一口气，然后再徐徐进入。这首诗虽然只有“标准”的14行，但如果是其他诗人来写的话，完全可以扩充一倍的行数。比方按照一些诗人的偏好以“的”作为分行的一个方法，前6行可以变为11行，读起来也另有一番味道——
一匹灰黑色的狼早在我之前，就已经抵达了澜沧江
我还穿梭在那座有人鬼神居住的村庄时，仿佛就看见了
一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上
我能感受到那匹狼的饥饿，它本来想窜到村庄里
偷吃掉那只畜厩里的小羊羔，然而，它放弃了
将畜厩视为搏斗谋杀的机会。
拆小句式后——
一匹灰黑色的狼早在我之前
就已经抵达了澜沧江
我还穿梭在那座有人鬼神居住的
村庄时，仿佛就看见了一匹狼的
脚印，它的四爪踩在
通往村庄的泥路上
我能感受到那匹狼的
饥饿，它本来想窜到村庄里
偷吃掉那只畜厩里的
小羊羔，然而，它放弃了
将畜厩视为搏斗谋杀的机会。
其中的优劣很难定论。但显然，海男是那种在每一行中，要追求密度的诗人，把一行的容量追求到极致，从而让每一行都有了重量和质感。从这个意义上看，阅读海男的诗是需要一些心理准备的，因为文本的密度比较大，所以不会那么轻松——它没有过度性的轻飘飘的某行，让你从中得以小憩，甚至中途停顿，其始终有较强的打击力度，就像欣赏音乐，海男拉的绝对不是小夜曲，而是打击乐，你的耳膜要经受得起喧嚣和激越。
“一匹灰黑色的狼早在我之前，就已经抵达了澜沧江”，这样子的开头的确是不凡的，特别是女诗人，可以肯定其不是日常写作， 没有关注家常里短，更没有小女人的自怜兴致与情怀，这更像是一些男诗人的取位和切入方式，且这部分男性诗人一定是豪迈高远的，一定是厚重博大、广深的，比方说于坚、阎安、叶舟、马拉等。从这个意义上，海男的诗歌取位与言说方式，就充分展示出性别中的另类，或者叫异类，甚至可以完成称为男性化的写作。朱辉先生说过，最好的写作是“反差性”写作，男性往女性写，女性往男性写——海男是也！但达到这样的境界，何其难矣！——每个人来到这个世界都自带脐带，性别是原型类本能写作，下意识的行为，语言和思想都很难突围，要突破性别意识与思维痼疾，需要什么样的一种蜕变与更新，其生命体验中一定有异于常人异于同性的生活和经历，甚至至痛、至苦；又或者作者天赋异禀，本身具有超人的天赋与才华，能够将两性打通，语言和思维均能自由切换，进入高级的无性别状态。如此，海男的写作彻底脱离了女性主义和性别意识，仅此，其足以在中国诗坛，告别百分之九十九以上的女性诗人，和她们区别开来。所以，海男的混杂性写作，其文本的意义大大超过文本超过作者，非常深远——这个留给学院派的大家研究吧。
可以肯定，标题中的“一匹狼”和文本中的“一匹灰黑色的狼”，这种非日常之物，一定有它的隐喻和象征意义，有作者的情绪和思想所托。灰黑色介于黑与白之间，融合了黑色的压抑与灰色的暧昧，常常被认为是一种复杂而矛盾的隐喻，是压抑与困境的象征，暗示着无法言说的焦虑或即将逼近的危险，也体现主人公的情绪低迷和个体孤独。如此看来，这首诗的情绪倾向十分明显，是一首充分体现当代人生存和情感状态的现代诗。可以说，海男的这首诗写的是现代人的情感之痛和困境之忧。
“澜沧江”云贵高原的一条河流，是作者生活的区域，我的印象中，海男生活在一个叫法依哨的小村——她早上起来跑步发朋友圈透露的。“早在我之前”说明这样的情况和状态早就发生了，早就存在了，是生存与情绪状态的写照。“我还穿梭在那座有人鬼神居住的村庄时，仿佛就看见了/一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上”，显然这不是生活中的真实图景，是作者的臆想、冥想，或为梦中所见。“人鬼神居住的村庄”显然是一个隐喻，是某个生活的场域和社会人所在的空间，人鬼神三者杂居，说明社会生态之乱，各色人等，光怪陆离，村庄成为他们居住的场所。“村庄”是小的，此处没写城市，和宇宙比起来，地球就是一个小村。诗人站位很高，仿佛站在天宇鸟瞰人间，眼之所见不过是“一个人鬼神居住的村庄”。在这里，主人公看到了“一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上”——狼为什么要闯进村庄，把它的脚印留在泥路上？
“我能感受到那匹狼的饥饿，它本来想窜到村庄里/偷吃掉那只畜厩里的小羊羔，然而，它放弃了/将畜厩视为搏斗谋杀的机会。”诗作在这里打了一个句号，我尊重作者的语义选择，那就是一个相对独立意义的意义单元。“我能感受”——作者始终在以感受力推动文本，显得诚实而让人信服，并产生很好的阅读代入感。因为这是一匹饥饿的狼，想“偷吃掉那只畜厩里的小羊羔”。然而，它又是一匹反常的狼，“它放弃了/将畜厩视为搏斗谋杀的机会。”这一匹饥饿的狼，为何能克服自己的动物本性，面对畜厩里的小羊羔，不去大块朵颐满足果腹之欲？
它又悄然地离开了村庄
身怀着无法忍受的饥饿，它朝着荒野奔跑而去
我听见了一匹狼用尾巴碰撞着灌木丛的声音
越往上走，声音越来越粗粝，后来，它开始用牙
咬着嘴唇，饥饿突然被它所战胜了。
“我听见了一匹狼用尾巴碰撞着灌木丛的声音”，这一句真好！有画面，有声音，有动感，有主人公的现场倾听，感觉细微，充满怜爱。这不是一只普通的狼，它面对伸手可即的美食，可以忍受“无法忍受的饥饿”， 悄然地离开了村庄，朝着荒野奔跑而去。看起来非常决绝，也许内心有过剧烈的反复和挣扎，但终于战胜了自己。“声音越来越粗粝”，说明内心的争斗非常强烈，自我和非我或者是另一个超越的我之间，存在撕裂之状。“用牙咬着嘴唇“——多难啊！用牙齿作出了决定，饥饿突然被战胜了。宣告了斗争的结果，一匹狼战胜了自己，战胜了动物的本能，成了一匹非同凡响的狼。文本到此，我们不得不对这匹狼产生敬畏甚至崇拜。我们形成的认知里，“人”才是这个世界的高等动物，才有思想和理性，才有信仰和克制力。行文至此，自然生发联想——这是一匹狼吗？面对美食能够克服动物本能？它还是狼吗？它还有狼的本性吗？它更可能是人，但肯定不是所有人——能够克服本能的人，也肯定是不同凡响的，何况我们现在看到的是一匹狼。
现在我们来一个比较，狼与人，狼能够做到的，有多少人可以做到？所以这狼太不一般了——已经不是狼的本义能够说明的了，已经大于狼本身。它是作者的一种强力寄寓，是一头神狼，是一头具有精神高度和自我信仰的狼。作者将文本的主人公——狼，进行了升华和高拔，意义不言自明：狼能够做的事情，世人未必可以做到。一匹狼为何能克服动物之本能，战胜自己呢？
我看见了
一匹狼从低处往前跃去，它开始顿足，仰起头
看见了澜沧江的黄昏色，它似乎被江水所征服了
答案在这里，这也是全诗之眼！“从低处往前跃去，它开始顿足，仰起头“，看起来是空间的移动，其实是精神的跃升，是境界和格局的抬升——它看到了远方雄奇的景色：”澜沧江的黄昏色“，最后，”它似乎被江水所征服了“。以上的所有疑问，至此有了答案。”似乎“是一种好语调，是大诗人谦卑的语调——因为狼究竟是怎样想的，只是作者对客体的一种猜测，”似乎“的表述，减少了强加的意味。
海男用词遗句十分小心，从头至尾体现的都是好诗人的语调和手感。
现在的问题是，一匹自带压抑与焦虑偏阴暗的灰黑色的狼，为何“被江水所征服了“？江水有什么特殊的本事，把一匹被称为低等动物的狼给征服了？并且赋予此狼一种非凡的忍耐力——克服饥饿的本能？这听起来有些荒诞，看起来有些玄乎，这正是海男的过人之处——杰出的作品总是给人惊奇的新鲜感和陌生感。作品在语言的布陈和回旋中，激起冲天的浪花，产生伟力，让不可能成为可能。这一匹狼也因为诗人海男的倾力注入和精神灌注，成为具有超越人类和神性的伟岸之物，甚至成为某种精神的图腾，从而获得全新的命名。黄昏色的澜沧江究竟有什么魅力？其多么宏阔，多么圣洁，多么令人振撼！如果你到过，就不需要我饶舌了哈。
在它尾巴之下，上了最后一级台阶，我来到了狼的身边
作者对这匹狼的喜爱，使她忍不住“来到了狼的身边“。这难道不是作者自身的某个化身吗？文本行至此处，实现了人狼一体。狼的高迈、孤独、忍耐，被浩瀚江水的教育与引领，对精神世界的执着追求，对个人理想、信念的坚定自守，不甘于与俗世的同流，对于两者，都可以看成是同步进行的。或者，这是作者想达到的某种境界。
它看了我一眼，带着骄傲而悲悯的目光离开了
这个结尾太俏皮了！“骄傲而悲悯的目光“竟然是一匹狼发出的！一匹狼对主人公发出了悲悯和同情之声，且带着”骄傲的目光“。人啊，在一匹骄傲的，高贵的狼面前，变得多么渺小、卑微，连一匹狼都懒得再看一眼——这是多么深切的悲哀！
我们号称高等动物，这个世界的主宰，让一匹狼都瞧不起，让一匹狼来同情我们。如此，我们沦落到了什么地步！

附：
黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸

海男


一匹灰黑色的狼早在我之前，就已经抵达了澜沧江
我还穿梭在那座有人鬼神居住的村庄时，仿佛就看见了
一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上
我能感受到那匹狼的饥饿，它本来想窜到村庄里
偷吃掉那只畜厩里的小羊羔，然而，它放弃了
将畜厩视为搏斗谋杀的机会。它又悄然地离开了村庄
身怀着无法忍受的饥饿，它朝着荒野奔跑而去
我听见了一匹狼用尾巴碰撞着灌木丛的声音
越往上走，声音越来越粗粝，后来，它开始用牙
咬着嘴唇，饥饿突然被它所战胜了。我看见了
一匹狼从低处往前跃去，它开始顿足，仰起头
看见了澜沧江的黄昏色，它似乎被江水所征服了

在它尾巴之下，上了最后一级台阶，我来到了狼的身边
它看了我一眼，带着骄傲而悲悯的目光离开了

痛彻人间的陌生感
——评海男《黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸》
易飞

海男的诗神秘、深邃、大气，带着某种高原的神性，甚至妖性，所以我也一直犹豫——有的还不是那么好把握，直到去年在江西诗歌节上见到作者本人——亲切、随和，完全没有著名诗人的该有的“样子”，我的顾虑完全打消了。
海男最喜欢的作家之一是诺贝尔文学奖获得者、《雅各布之书》的作者，被称为“女巫”的波兰女作家托克乐丘克，其以玄幻、神秘和百科全书的热情，写出“痛彻人间的陌生感”（摘自授奖词）——从这个意义上讲，海男也可称为中国的“女巫”，她们之间有着很多的相似性。
海男诗歌的特点在题目中就很能显现，题目较长，《黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸》也充分体现这个特点。海男喜欢用长句，复合句，从我个人兴趣和传统的观点来看，似乎有些相悖——题目一般是要求简洁的，越简洁越好，有时简洁中反而具备一种张力。但海男是另类的，是她的个性，或者说是反个性的，也是她的一种偏好，甚至是一种诗歌文体。在题目中加标点符号，于我也是不太喜欢的。我也认为《黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸》的诗题，可以简写为《黄昏抵达澜沧江》，有时间有地点更可，主人公在文中出现便好，但海男在题目中硬是加上了“一匹狼”，让“一匹狼”在题目中显赫登场，这当然带有她的诗歌倾向和趣味，也为阅读者提供了一定的走向。刚开始不太适应，但读多了她的文本，发现也存在某种特殊的感觉和味道。也可以说，海男从不喜欢单一性的表达——元素越多，她越兴奋，驾驭起来越能展其所长。
标题没有天然的长短优劣，由个人风格和兴趣决定，其背后是诗歌美学的一种选择，如果说一定要有个标准，只有“是否与诗共振”可以说得过去。短标题像匕首，长标题像绳索；一把诗如果本身是小刀，给它匕首鞘；如果是深井，给它绳索。最终检验标准是——把标题遮掉，再读一遍诗——如果诗仍然成立，再把标题亮回来，看有没有“多出一声心跳”，有没有加分？。有一种说法，短标题像“门铃”，触发瞬间注意：一到三个字的标题比方《雨》《礼物》《立夏》）就像一声短铃，读者几乎在看见的同时就跨入诗内。其短词因为本身携带的语义较少，诗的展开空间更大，读者更易把个人经验投射进去。但如果诗的内核不够锋利，短标题会显得过于随意，像“没标题”。长标题则像“走廊”，把长度作为一种“节奏”，先为读者搭建情绪前厅，让读者先慢下来，在走进诗之前闻到气味。其风险一不小心容易变成说明书。如果诗本身短小，标题还可能会喧宾夺主。回头再看，我按照习惯做的《黄昏抵达澜沧江》这个标题非常习见，显得一般，属于过于日常的一种事物，但是海男加进了“一匹狼”以后，使黄昏的画面中出现了“异质”，甚至怪诞，产生了一种新奇感，从而让读者有了阅读的欲望。如此看来，海男构建的标题“走廊”，高人一筹，是别具匠心的。
读海男的诗，你会发现以绵长句式、丰富意象为主，诗歌一般都在30行左右，篇幅适中，所以用相对比较长的标题，可以形成好的代入感，让读者缓慢呼吸，用长标题先铺陈一口气，然后再徐徐进入。这首诗虽然只有“标准”的14行，但如果是其他诗人来写的话，完全可以扩充一倍的行数。比方按照一些诗人的偏好以“的”作为分行的一个方法，前6行可以变为11行，读起来也另有一番味道——
一匹灰黑色的狼早在我之前，就已经抵达了澜沧江
我还穿梭在那座有人鬼神居住的村庄时，仿佛就看见了
一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上
我能感受到那匹狼的饥饿，它本来想窜到村庄里
偷吃掉那只畜厩里的小羊羔，然而，它放弃了
将畜厩视为搏斗谋杀的机会。
拆小句式后——
一匹灰黑色的狼早在我之前
就已经抵达了澜沧江
我还穿梭在那座有人鬼神居住的
村庄时，仿佛就看见了一匹狼的
脚印，它的四爪踩在
通往村庄的泥路上
我能感受到那匹狼的
饥饿，它本来想窜到村庄里
偷吃掉那只畜厩里的
小羊羔，然而，它放弃了
将畜厩视为搏斗谋杀的机会。
其中的优劣很难定论。但显然，海男是那种在每一行中，要追求密度的诗人，把一行的容量追求到极致，从而让每一行都有了重量和质感。从这个意义上看，阅读海男的诗是需要一些心理准备的，因为文本的密度比较大，所以不会那么轻松——它没有过度性的轻飘飘的某行，让你从中得以小憩，甚至中途停顿，其始终有较强的打击力度，就像欣赏音乐，海男拉的绝对不是小夜曲，而是打击乐，你的耳膜要经受得起喧嚣和激越。
“一匹灰黑色的狼早在我之前，就已经抵达了澜沧江”，这样子的开头的确是不凡的，特别是女诗人，可以肯定其不是日常写作， 没有关注家常里短，更没有小女人的自怜兴致与情怀，这更像是一些男诗人的取位和切入方式，且这部分男性诗人一定是豪迈高远的，一定是厚重博大、广深的，比方说于坚、阎安、叶舟、马拉等。从这个意义上，海男的诗歌取位与言说方式，就充分展示出性别中的另类，或者叫异类，甚至可以完成称为男性化的写作。朱辉先生说过，最好的写作是“反差性”写作，男性往女性写，女性往男性写——海男是也！但达到这样的境界，何其难矣！——每个人来到这个世界都自带脐带，性别是原型类本能写作，下意识的行为，语言和思想都很难突围，要突破性别意识与思维痼疾，需要什么样的一种蜕变与更新，其生命体验中一定有异于常人异于同性的生活和经历，甚至至痛、至苦；又或者作者天赋异禀，本身具有超人的天赋与才华，能够将两性打通，语言和思维均能自由切换，进入高级的无性别状态。如此，海男的写作彻底脱离了女性主义和性别意识，仅此，其足以在中国诗坛，告别百分之九十九以上的女性诗人，和她们区别开来。所以，海男的混杂性写作，其文本的意义大大超过文本超过作者，非常深远——这个留给学院派的大家研究吧。
可以肯定，标题中的“一匹狼”和文本中的“一匹灰黑色的狼”，这种非日常之物，一定有它的隐喻和象征意义，有作者的情绪和思想所托。灰黑色介于黑与白之间，融合了黑色的压抑与灰色的暧昧，常常被认为是一种复杂而矛盾的隐喻，是压抑与困境的象征，暗示着无法言说的焦虑或即将逼近的危险，也体现主人公的情绪低迷和个体孤独。如此看来，这首诗的情绪倾向十分明显，是一首充分体现当代人生存和情感状态的现代诗。可以说，海男的这首诗写的是现代人的情感之痛和困境之忧。
“澜沧江”云贵高原的一条河流，是作者生活的区域，我的印象中，海男生活在一个叫法依哨的小村——她早上起来跑步发朋友圈透露的。“早在我之前”说明这样的情况和状态早就发生了，早就存在了，是生存与情绪状态的写照。“我还穿梭在那座有人鬼神居住的村庄时，仿佛就看见了/一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上”，显然这不是生活中的真实图景，是作者的臆想、冥想，或为梦中所见。“人鬼神居住的村庄”显然是一个隐喻，是某个生活的场域和社会人所在的空间，人鬼神三者杂居，说明社会生态之乱，各色人等，光怪陆离，村庄成为他们居住的场所。“村庄”是小的，此处没写城市，和宇宙比起来，地球就是一个小村。诗人站位很高，仿佛站在天宇鸟瞰人间，眼之所见不过是“一个人鬼神居住的村庄”。在这里，主人公看到了“一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上”——狼为什么要闯进村庄，把它的脚印留在泥路上？
“我能感受到那匹狼的饥饿，它本来想窜到村庄里/偷吃掉那只畜厩里的小羊羔，然而，它放弃了/将畜厩视为搏斗谋杀的机会。”诗作在这里打了一个句号，我尊重作者的语义选择，那就是一个相对独立意义的意义单元。“我能感受”——作者始终在以感受力推动文本，显得诚实而让人信服，并产生很好的阅读代入感。因为这是一匹饥饿的狼，想“偷吃掉那只畜厩里的小羊羔”。然而，它又是一匹反常的狼，“它放弃了/将畜厩视为搏斗谋杀的机会。”这一匹饥饿的狼，为何能克服自己的动物本性，面对畜厩里的小羊羔，不去大块朵颐满足果腹之欲？
它又悄然地离开了村庄
身怀着无法忍受的饥饿，它朝着荒野奔跑而去
我听见了一匹狼用尾巴碰撞着灌木丛的声音
越往上走，声音越来越粗粝，后来，它开始用牙
咬着嘴唇，饥饿突然被它所战胜了。
“我听见了一匹狼用尾巴碰撞着灌木丛的声音”，这一句真好！有画面，有声音，有动感，有主人公的现场倾听，感觉细微，充满怜爱。这不是一只普通的狼，它面对伸手可即的美食，可以忍受“无法忍受的饥饿”， 悄然地离开了村庄，朝着荒野奔跑而去。看起来非常决绝，也许内心有过剧烈的反复和挣扎，但终于战胜了自己。“声音越来越粗粝”，说明内心的争斗非常强烈，自我和非我或者是另一个超越的我之间，存在撕裂之状。“用牙咬着嘴唇“——多难啊！用牙齿作出了决定，饥饿突然被战胜了。宣告了斗争的结果，一匹狼战胜了自己，战胜了动物的本能，成了一匹非同凡响的狼。文本到此，我们不得不对这匹狼产生敬畏甚至崇拜。我们形成的认知里，“人”才是这个世界的高等动物，才有思想和理性，才有信仰和克制力。行文至此，自然生发联想——这是一匹狼吗？面对美食能够克服动物本能？它还是狼吗？它还有狼的本性吗？它更可能是人，但肯定不是所有人——能够克服本能的人，也肯定是不同凡响的，何况我们现在看到的是一匹狼。
现在我们来一个比较，狼与人，狼能够做到的，有多少人可以做到？所以这狼太不一般了——已经不是狼的本义能够说明的了，已经大于狼本身。它是作者的一种强力寄寓，是一头神狼，是一头具有精神高度和自我信仰的狼。作者将文本的主人公——狼，进行了升华和高拔，意义不言自明：狼能够做的事情，世人未必可以做到。一匹狼为何能克服动物之本能，战胜自己呢？
我看见了
一匹狼从低处往前跃去，它开始顿足，仰起头
看见了澜沧江的黄昏色，它似乎被江水所征服了
答案在这里，这也是全诗之眼！“从低处往前跃去，它开始顿足，仰起头“，看起来是空间的移动，其实是精神的跃升，是境界和格局的抬升——它看到了远方雄奇的景色：”澜沧江的黄昏色“，最后，”它似乎被江水所征服了“。以上的所有疑问，至此有了答案。”似乎“是一种好语调，是大诗人谦卑的语调——因为狼究竟是怎样想的，只是作者对客体的一种猜测，”似乎“的表述，减少了强加的意味。
海男用词遗句十分小心，从头至尾体现的都是好诗人的语调和手感。
现在的问题是，一匹自带压抑与焦虑偏阴暗的灰黑色的狼，为何“被江水所征服了“？江水有什么特殊的本事，把一匹被称为低等动物的狼给征服了？并且赋予此狼一种非凡的忍耐力——克服饥饿的本能？这听起来有些荒诞，看起来有些玄乎，这正是海男的过人之处——杰出的作品总是给人惊奇的新鲜感和陌生感。作品在语言的布陈和回旋中，激起冲天的浪花，产生伟力，让不可能成为可能。这一匹狼也因为诗人海男的倾力注入和精神灌注，成为具有超越人类和神性的伟岸之物，甚至成为某种精神的图腾，从而获得全新的命名。黄昏色的澜沧江究竟有什么魅力？其多么宏阔，多么圣洁，多么令人振撼！如果你到过，就不需要我饶舌了哈。
在它尾巴之下，上了最后一级台阶，我来到了狼的身边
作者对这匹狼的喜爱，使她忍不住“来到了狼的身边“。这难道不是作者自身的某个化身吗？文本行至此处，实现了人狼一体。狼的高迈、孤独、忍耐，被浩瀚江水的教育与引领，对精神世界的执着追求，对个人理想、信念的坚定自守，不甘于与俗世的同流，对于两者，都可以看成是同步进行的。或者，这是作者想达到的某种境界。
它看了我一眼，带着骄傲而悲悯的目光离开了
这个结尾太俏皮了！“骄傲而悲悯的目光“竟然是一匹狼发出的！一匹狼对主人公发出了悲悯和同情之声，且带着”骄傲的目光“。人啊，在一匹骄傲的，高贵的狼面前，变得多么渺小、卑微，连一匹狼都懒得再看一眼——这是多么深切的悲哀！
我们号称高等动物，这个世界的主宰，让一匹狼都瞧不起，让一匹狼来同情我们。如此，我们沦落到了什么地步！

附：
黄昏抵达澜沧江时，一匹狼也抵达了江岸

海男


一匹灰黑色的狼早在我之前，就已经抵达了澜沧江
我还穿梭在那座有人鬼神居住的村庄时，仿佛就看见了
一匹狼的脚印，它的四爪踩在通往村庄的泥路上
我能感受到那匹狼的饥饿，它本来想窜到村庄里
偷吃掉那只畜厩里的小羊羔，然而，它放弃了
将畜厩视为搏斗谋杀的机会。它又悄然地离开了村庄
身怀着无法忍受的饥饿，它朝着荒野奔跑而去
我听见了一匹狼用尾巴碰撞着灌木丛的声音
越往上走，声音越来越粗粝，后来，它开始用牙
咬着嘴唇，饥饿突然被它所战胜了。我看见了
一匹狼从低处往前跃去，它开始顿足，仰起头
看见了澜沧江的黄昏色，它似乎被江水所征服了

在它尾巴之下，上了最后一级台阶，我来到了狼的身边
它看了我一眼，带着骄傲而悲悯的目光离开了