景在情中生，情在景中活
——简评华子老师诗歌《回家的人》
文｜清荷诗语
“好诗，都经得住岁月的打磨，时间越久，越是弥久留香。”读完华子老师的这首《回家的人》脑海里，呈现出来了这样的话语。
我们先说这首诗歌的入笔：
将月色供出的杜鹃声
藏在兜里。回家的人数着天上的星星
诗歌之美，不可或缺的一部分，就是意境之美的描述与表达，这样的诗歌，是在画中活色生香，每一个字都是灵动的，鲜活的。从唐宋诗词的写意中，这样的表达便成为时尚，并被运用千年。可到我们现代人写诗的时候，这一部分却被直接省略，成为了直抒胸臆的书写，成为了呐喊式，口语式，哲学式。
我们细细品味，华子老师的入笔，与李白的“床着明月光，疑是地上霜”是不是有着异曲同工之妙。
然后，诗人从优美的风景里，把诗意落到实处，这画卷里，就有了生活的气息：
炊烟落在瓦楞上
小卖部褪色的广告牌，没几个字还活着
他没有停下，就像风。就像欠了一盏摇晃的灯火
从门缝里照亮久违的脸庞
从这里，我们不仅看到了村庄的模样，沧桑中带着破旧。更是看到了诗人对故乡深厚情感自然而然的表达、描述与迸发。诗行中，只这一个“欠”字，会勾起我们对多少往事的回忆，对故乡、对故乡亲人的歉疚之情。当然，这个“欠”字，更是触动了读者最柔软的心弦。
写到这里，我们是不是又想到了诗歌美的另一个层面：那就是“共性”和“共情”。人人都在说：“这个世界，变得越来越冷漠。”那么，如果我们去深层次地剖析一下这句话背后的含意。你会发现，它真的是内含满满的？人们为什么会说出这样的话？因为内心有渴望啊！这个渴望就是我们不敢表达，苦于表达，无处表达的一个“情”字。
所以，好诗歌，不是冷漠的哲学，而是有温度的真情实意的精妙语言表达。
夜是月光端出来的。他不慌不忙
随着一片虚无，将河流搬进天空
他想学流水绕一圈村子。然后
导航不到的地方
一扇木门，也必须敲一敲
读到收尾，我们是不是惊艳于华子老师对诗歌语言的掌握、把控与运用，虚与实交替登场，衔接之处那种自然的顺畅，找不到任何雕刻的痕迹。
写到这里，我们是不是想到了一首好诗歌，最重要的一个层次：那就是诗歌的“灵性”，抒情是虚的，写事是实的。这就是诗歌的奇妙之处。
“夜是月光端出来的。他不慌不忙\随着一片虚无，将河流搬进天空”如果这样的句子，出现在散文里，读者一定会说，这作者，用的什么语言，这样不切合实际。但这样的语言运用到诗歌里，却是精妙无比。
这也是诗人值得骄傲的地方，可以用自己无限广阔的思维，让诗歌的语言虚化出自己脑海中极美的风景，然后一转弯，就从虚到实，把所想表达的、叙述的实物融入进来。
在这里，祝愿那些热爱诗歌的诗写者们，也时常敲一敲我们的诗歌“木门”。把景请进来，把情融进来，让实物鲜活起来。
2022.6.12 |
比我的多
