自我的沉潜与生命的彼此确认与理解

辛泊平


荷尔德林说“充满劳绩，诗意地栖居于大地”，这是一种美丽的人生期许。每个人都希望生活能超越尘世的沉重，让生命有轻盈的可能与飞翔的状态。这原本也是人生理想的应有之义。然而，在物质世界里，灵魂总是容易被外物牵绊，许多人只是感受到生命中不能承受之重，并没有感觉到那无法言说的诗意。是诗意真的远离了人们，还是人们已经厌倦了寻找与发现，这的确是一个并非不言自明的问题。但在一个优秀诗人那里，又显然不是问题。诗人的问题，不是诗意的有无，而是诗人在那里，又通过什么发现了怎样的诗意。

在时间的谱系里，傍晚是一个惹人伤感的时间段，在这个以消逝为主要形态的过程中，我们如何感受时间，感受自我，感受自我与万物的神秘联系，却恰好有了一种特殊而又准确的切入点。在流逝中，人的感觉会更加敏感，更加细腻，也更加自我与自足。正如诗人韩文戈的《傍晚》表现的那样。

天黑的时候，在家里，相同的时间与空间，但诗人却没有让生命固化为一种庸常的惬意或紧张，而是发现了灵魂的两种不同的走向与律动。

一个人的时候，诗人可以坐在沙发上，不开灯，而是让自己“潜进幽暗而无所思”“或倾听白昼猛地折向夜晚的窸窣声”，在那种自觉的灵魂凝视中，诗人“听到手心里某种无名事物/那无可把握的消逝”那是一种无声的震撼——日里被我们忽略的时间，此刻，以一种前所未有的形状出现在诗人眼前，它是手掌的纹理，是隐隐的流逝，它穿过生命却又不留痕迹。这就是时间的逻辑，它虽是线性，但又不唯一，而是呈现网状的纹理，在生命的任何时刻切割我们，切割我们的感觉。而这仅仅是它的一个面容。

依然是天黑的时候，在家里，两个人的时候，会及时打开灯，“让温暖的光充满我们每个熟悉的房间/并照亮我们的脸庞”因为诗人不想在幽暗中说话，不想那黑暗的物质在亲人间构成交流的障碍，不想那黑暗加深这生命流逝的伤感。他需要一种熟悉的亲切驱逐那陌生的隔阂，需要在“熟悉又不厌倦”的空间里，透过熟悉的眼神看到心灵的交流。这不是戏剧化的人生预设，而是真实的人生常态，它不借助于夸张的语言与肢体表达，它只是诉诸耐心，听对方把话说完。而这种耐心，这种熟悉，这种面对彼此时的宁静与无事，恰恰是爱最扎实的内容，是爱最具体的表达。

在同一个时间，同一个空间，诗人发现了两种不同的生命感受与灵魂回应，一个是自我的沉潜，一个是生命的彼此确认与理解。而这两种看似指向不同的人生状态，并不违和，更不龃龉，而是以不同频率的心跳丰盈了生命本身，以不同温度的呼吸呈现了灵魂的模样。而这种让生命自足自证的日常状态，便蕴含了深沉而又具体的诗意，无处不在，如影随形。


附：
傍晚

韩文戈


天黑的时候，我一个人在家
就会晚一些开灯，看着窗外或坐在沙发上
不是为了省电，只是想让自己
潜进幽暗而无所思
或倾听白昼猛地折向夜晚的窸窣声
我听到手心里某种无名事物
那无可把握的消逝
天黑时，如果我们两个都在家
我会及时打开灯
让温暖的光充满我们每个熟悉的房间
并照亮我们的脸庞
我不想两个人在幽暗里说话
像隔着山梁的两个寂静的山谷
看不到彼此的脸
也不想两个人同时倾听到
那种幽暗的消逝所带来的伤感
如果可能的话
我们总是要这样面对面
就像面对我们的房间，熟悉又不厌倦
耐心听一个人把话讲完，尽管我们都知道
彼此要说的会是什么

诗人发现了两种不同的生命感受与灵魂回应，一个是自我的沉潜，一个是生命的彼此确认与理解。

欣赏！

自我的沉潜与生命的彼此确认与理解-人生寻常生活状态中两种不同状态，一人而找到自己，二人而彼此相认与接受，如此对付不断地消逝，真是是一种富于诗意的存在，静静地感受生活，此在若幸福。欣赏，学习，感谢。

这种让生命自足自证的日常状态，便蕴含了深沉而又具体的诗意，无处不在，如影随形。

——欣赏，问好！