【时光诗廊】开栏语



      请相信时光的力量，它能淘洗、厘清或见证一些佳作的存在。由于有意无意亦或是作者也不曾察觉的原因，为发掘当代诗人被“隐或藏”的优秀存稿，让其呈示光芒。



2022年3月28日


鲜例：诗人，1964年3月在汉口出生。写诗始于1984年初，著有自存诗集《一个神秘主义者的低语》《时间之伤》《自动素描》《身体里的甜》和《花环与哀歌：十四行诗》，诗学随笔集《最后的礼物》等。现居武汉。


鲜例诗9首  



◇钟
◇人民
◇断章和随想
◇距离
◇坐火车离去的人
◇遗言
◇从伦敦回到汉口
◇海上来信
◇带泪的叹息



◆钟



钟——

它神秘的内脏

贮藏着

那么多时光

历史

和不朽

不断开合的剪刀

被一个隐身人

掌握

开始和结束

命令着人类

围住一个圆圈

奔跑——



                       1987.6.12



◆人 民



一个陶器的全部构成，水草

从它身上绕过

在南非和伊斯坦布尔

纺锤树，蓄满足够一个夏季的水量

立陶宛的夜晚

风的碎片划过头顶

意识抽象出铁，和铁的坚硬



                         1989.1.4



◆ 断章和随想



墓志铭



      飞鸟的翅膀上，音乐的流泉，从高空降入河面的波浪遍布大地。



寄往童年的信



      于手中，它简短，但很沉，包藏着一段秘密——预定的自由。就像小学校里，悬置于树枝上的一截锈钢轨，没人敢再敲响。可在一个雨天，它突然响了！并且使雨滴加重。


冬季随笔



       进入深秋，第一场大风将冬季的寒冷带到这座城市，一个在街上迎风而行的人，沉默着坚持不改变方向。



经过晒湖路



     抬起你的头，看看父亲、母亲，再想想你的妻子和女儿。春天又回到池塘上，莲溪寺黄色的围院在加固，被民居拥挤着，这是幸福的垂柳愿意停留的地方。我看到——瘦弱的阳光悄悄剥开它的脊背。

。

林中路



       林中有许多路，更多是突然决断于人迹未至之处，我们都在林中寻找各自的路，所不同就在一个误入歧途，另一个驻足不前或宁愿灭于路途。在林间空地上安歇困倦的灵魂，让秋风凋落的星光将它覆盖，什么样的人能走出森林？找到灵魂新的栖居之所。



塔



       山顶之外的另一种高峰，以石头接近云朵和鸟鸣。



这很重要



       他敢写，敢说，那怕它普通得只是一颗童年松脱的乳牙，那怕是仿写着一些人的名字，习惯和精神是自己的吗？这很重要。兰波的彩画集里收藏着受伤的血痕，奇异的、探险而来的果实，用自己的喉咙歌唱，其实并不那么简单。



闪光



       比羽毛还轻的划痕，哀伤的结尾，瞬间到来，响亮，滑入河底。



雪地之虎



       雪花，悼词，于空中。而它像一簇白色的火焰飞动，盘旋于森林间。它那矫健，纵身一跃的轻盈，就像梦幻，闪现。小泽征尔的指尖上，它怒吼！然后融入雪地，而这里，正是加速缩小的一片森林。



一切重新开始



       终于，一辆不愿等待的汽车，快速驶向了城市的中心，那欢迎的人群，以及饥饿的女儿们用鲜花装扮的早晨，剩下的时间已经不多，就像僻静的老街上威尔逊酒吧的秋天只剩下半瓶葡萄酒的自由，他们在守望一个秘密的钟声，这是一封外省来信的记录，我还能说什么，一切重新开始吧，只要该结束的能尽快结束。



1989.12.29



◆ 距离



我想到过

一个隐喻背后的遗物

更适合于一首诗

它的思想像悬崖上

伫立的小鸟

在沙石和流雾之中寻找

那微不足道的食物

连一颗沙粒

都不能移动分毫

甚至一滴迟到的露珠



                        1995.11.11



◆坐火车离去的人



                 没有我不肯坐的

                    火车。

                            ——曾卓



是的。就该这样写一首诗，让心放得更开

因为它不只属于你，也属于眼前的大地

春天的翅膀带来雨滴，歌唱

使城市的上空露出银白和湛蓝

一个诗人的离开，在他感到幸福的时候

离开，这就足够了。有些来得太迟的喜悦

并不重要，重要的是能

带你踏上离去的火车，朝向大海



                        2002.4.29


◆遗 言



我病倒了，住在废弃的花房里

有谁会注意，一只玻璃虫悄悄来临

无花果树叶上光影在私语

一小滴泪汁，流到我的嘴角

——为什么它是咸的？

哦！阳光伸出瘦长的胳膊，在挽留

南太平洋上的一条死讯，风暴可怕

令雨燕低飞，在花房外来回穿梭



有什么理由，让这首诗放弃

朋友们在纸片上纵情奔走，累了

喝口凉水也能等待初春的温暖

——黑暗的屋顶被打开，阳光射进

它简单得使人产生疑问，这也许

这一切，并不是爱的错误

让自己的诗去说吧，桑叶上的蚕

它把一生放在叶片上，离开就意味着死



我看到不幸的光亮升上夜空

那白菊灿灿一束孤独的哀鸣

——在无法动笔时，我可以想

想陌生的祖国，想疾重的母亲

想一些无奈的叹息从树林间闪出

一灭一明，提速驶过的蒸汽火车

那惊恐的样子，更难忘

特别是雨后的黄昏，思绪的剪刀张开



                           2002.5.8



◆从伦敦回到汉口



是的，我还停留在一个位置上

依然如故

这并不奇怪

而对有些人，这是不可能的

如同死亡

从伦敦街头回到汉口

回到已陈旧的童年

带着拐杖

推开天津路16号的门

圣玛利亚的歌声

又一次升起

阴影里的阳光

仿佛读到叶芝的名篇

当你老了，头白了，睡思昏沉

火炉旁打盹，请取出这诗集

是的，我又回到这里

思维没有在死亡之床上混乱

还能看到

秋日的黄昏

窗外行道树上风的身影

藏匿它的秘密，消失的戏法



                         2002.8.20



◆海上来信



一封来自海上的信，我相信，那是真的

心跳，带出沉痛的火焰

不愿放弃的花仙子，在奔跑

在街心花园，在已经凌乱的城市

上空。诗——语言的心脏

它该不断重临时间的起点，向着爱

向着黑暗的底层、云母和大理石的星空

几乎是，所有的坦城都在盛开

都无法阻止，要看到静静的期待

完结于一场雨后的清晨

诗人最后的吟诵，只是

一段疯狂的引线被点燃——众神的目光



                         2003.1.15

  

◆带泪的叹息



那骄傲的果实，还在谛听

一道闪电的短暂纯洁

喧哗过后，是沉默最先露出芽尖



在石隙里，在无人知晓的地方

在接近死亡的边界，是它指示新的可能

他为什么陷入沉默？

为什么那可怕的悲伤的表情

丧失的悲剧一再重演



在我们没有觉察的时刻

伸出的手只能触到空气

淡淡的，不如一声带着泪的叹息



                          2003.1.15


【 诗随笔】



走在诗的路上



◆鲜例





                     就这样不是很近
                        也不是很远
                       不很执著也不很匆忙地
                       走过一生

       今日，炎热依然躁动着天空的情绪，大地在流火，而一个诗人恬淡中略显悲凉与超脱的字句，诗行之间化解着烦恼，给行进在诗之路上的人们以若及若离的清新之风，那感受说不上刻骨，但让人铬记于诗人的真诚、率真与自然的语言风格，体现出诗人于细微中处理语言节奏的精巧之维。在现实生活里，诗人或远行，或蛰居，或读书、劳作，或某一时刻的顿悟与怅然，为理想的畅达，为生活而奔波。于是，我想到诗人的现实这个话题，并因此而写下一段文字。

        在这样一个众声喧哗的时代，关于诗人的现实存在着严重的分歧。有相当一部分诗人对现实中浮光掠影采取去趋附的态度，他们不是将现实降低为一种生活杂碎，就是沉迷于放纵的对现实的嬉戏。我想，既然诗歌是有别于现实的另一幅图景，是一种艺术创造，那么诗人探寻现实之举，其实有利于诗人进入忘我之境。有利于他把自己从身边的生活词典中解放出来，领悟现实其实需要一种美德，对屈辱的、孱弱的、与对美丽的、甘甜的，都需要保持可贵的洞见，都需要诗歌发挥它纠正的才智。即用缓慢的，充满疑虑的姿态抵抗现实中那些疯狂的加速度，用一种顽强的虚构来纠正，重塑充满杂质的现实。现实并不是艺术的唯一来源，它实际上是一个需要我们同情的对象，理解现实需要我们的爱，对现实缺少敏感，本质上是由于缺乏爱的能力。我觉得对当代诗歌来说，真正应该警惕的并不是什么现实性的问题，而是一个同情和美的问题，这实际上也是一个灵魂的问题。弗罗斯特在回答为什么写诗的问题时说，写诗是为了关心灵魂的未来。诗歌还需不需要灵魂？答案无疑是肯定的，如果我们对灵魂的未来漠不关心，那我们写诗可真是多此一举了。而布罗茨基则说，艺术总是领先于现实，是生活在模仿艺术，而不是艺术在模仿生活。具有讽刺意味的是，那些指责当代诗歌缺乏现实性的评论者，恰恰对现实缺乏必要的敏感。

       在诗歌批评的语境中，所谓现实性既是一个写作的问题，更是一个阅读的问题。批评当代诗歌缺乏现实性，其实是说它没有呈现出批评者眼中的现实性，也就是说，当代诗歌中的现实性和批评者眼中的现实性出现错位，当代诗歌的许多职责都是由此造成的。从当代诗歌的具体文本来看，诗人的现实已普遍得到重新确认，词与词之间那种过于僵化的联系，被更新鲜，更自由的联系取代了。也许为了应和现实现象的摇摆、波动，诗歌语言重新获得了自由。当然作为一门艺术，诗歌现实感的获得也使诗处于危险之中，但为了确立现实的诗性本质，诗歌语言的确需要受到冒险性的牵引。

       在对现实的理解上，不难看出近20多年来诗人的观念发生了很大的改变，“朦胧”诗倚重的是一种历史（时代）现实，“第三代”诗人则偏于一种语言现实，而进入20世纪90年代，一些优秀的诗人在看待现实上对上述现实观念实行了双重超越。他们在保持诗歌自身作为一种独立的语言现实的同时，强调了诗歌对现实的远距离观照，这可从臧棣把诗歌比作“风箱”的绝妙比喻得到体现，“如果我拉动风箱的把手，我也许会给诗歌的空带去一股强劲而清新的现实之风，我也不会忘记在把手镂刻一句铭文：向最高的虚构致敬”。正是在这种对现实观念的引领下，新世纪以来诗歌越来越复杂、细密的品质才得以逐渐形成。它朝着帕斯所说过那样——现实是最遥远的，通过对现实的一种创造性转化或虚构，才能艰难地抵达——前进。在词语与现实之间循环往复，也就是说在内心里解决了这样对现实的问题，我们才算走在诗的路上，一切其他有关诗的跃动，将幻化成我们所期待的图景，但在每一个诗人那里它是不一样的，所以作为读者才有可能在诗中去寻觅、省思着，阅读诗歌才能真正地开始……



               2003年8月29日


特邀评析：张杰


张杰：诗人。毕业于平顶山学院。80年代末开始写作。作品散见国内一些文学刊物，兼及文学评论。2001年创办《爆炸》诗刊。参加第21届青春诗会。2015年与友人创编《静电》诗刊，现居平顶山市。出版有诗集《琴房》（2008年）。获首届徐玉诺诗歌奖。2021年春与友人创办《罗曼司重演》诗刊。著有中篇小说《G城人》等。



在经验和生活的验证之上



——读鲜例的诗



◆ 张杰





      《钟》这首诗写的凌厉，深邃又克制，这也反映出诗人鲜例对人类命运，历史与时间的关注，一种时间的训话或训诫，也是一种真理，被诗人说出，同时带着某种宿命般的深刻。古代的神性时间观与现代性的时间观是不同的，也导致精神方式的不同，时间观与精神密不可分，也会显出轮回，又都现出生存的意义与悖谬。时间循环下的人类，围住一个圆圈奔跑，一种理解应是，那就是崇高，一种人类对更高自由精神的遵循。



       人民在《人民》这首短诗里被具体化和象征化了，变得可感，陶器的朴素，水草的柔软，纺锤树充满水的身体，这种水里应该也含有与人民不可分割的泪水，而诗人并未明言，而以某种留白，让我们生出一种悲悯式的联想，这时，我们会觉得这首诗内在充满了开放的联想机制，这时才显出这首诗的言近旨远和内里乾坤的浩荡。



     《断章和随想》里的“林中路”，需要中年才能觉出其中的幽渺与空灵，“幽渺”的处理形而上，是诗人的一个长项，“林中路”犹如纪德所遭遇的自小的两种矛盾教育：母亲认为“孩子应当顺从，而不需要明白为什么”；父亲则倾向于“无论做什么事，都要向我解释清楚”。似乎没有永远的答案，也似乎永远走不出“林中路”，这种精神困境，也形同时时伴随每个人的精神危机或精神生发点。



      《塔》这首异常隽永，“山顶之外的另一种高峰，/ 以石头接近云朵和鸟鸣。”这把石头的纯粹，圣洁，崇高与神性，有灵地说出，令人有醍醐灌顶之感。



      《距离》里“一个隐喻背后的遗物 / 更适合于一首诗”，仍显出了异常的敏感，哲语的幽渺与空灵，令人遐想“遗物”良久，甚至会想到隐士也无法回避的社会性和传承。



      《坐火车离去的人》是首很圆融无碍，有大智慧的诗，也是一首大彻悟的诗。凡尘之中万事难，人生又是百苦千味全，只有梦醒才知枉然，参悟才会得真道，静心才会化艰险，俗心不醒智不生。从这些甘霖诗句里，应会获得欲望释怀的解脱。



      《遗言》这首我很喜欢，这首让我想到济慈式的浪漫主义和丰富联想，且开合有度恰到好处，顾盼神飞，流畅自然，如济慈的《恩底弥翁》，写出了诗人的个人神话，一种与济慈异曲同工的美好神话。济慈曾言“雪白的纯朴具有何等大的威力”，也就是说，这首《遗言》有着济慈所推崇的“雪白的纯朴”，这应源自一颗“雪白纯朴的心”。



      《海上来信》也非常耐读，结尾尤好，“诗人最后的吟诵，只是/一段疯狂的引线被点燃——众神的目光”，这样带有神启的诗句，总是昭示着我们获得了尘世纷繁后的精神圆满，也是一种自我完成，同时也是一种和解和超脱，这促成神性的引领，是相当积极的良药，对于当下灯红酒绿，物欲横流的中国，也是一种必需和未来的神意指引。



      《带泪的叹息》这首诗给人诸多内在启示，也揭示了许多人类悲剧的根源与局限性，因此一些人在对历史与现实认知上的不足，导致了许多悲剧。这也让我想到有作者假借国家民族大义，用非常煽情的语言，不断暗示读者以伪善的结论。时至今日，这样的作者眼里只有国家主义，丛林法则、零和博弈，却没有文明的存在，公平竞争，契约精神的意识，不思考一些问题的正确解决方案，而深陷于一心强国思维的梦境中。在单向度社会里，所谓永远正确的一方，不存在合作的可能，在零和博弈中，他们自己的幸福以别人的痛苦为基石，双方的力量以“损人利己”的方式，造成彼此互害与信任的沦陷，其幸福也将垮塌，进而形成各种悲剧，而这种悲剧在正常法制文明框架里，本来皆可避免与制止。“那骄傲的果实，还在谛听／一道闪电的短暂纯洁／喧哗过后，是沉默最先露出芽尖”，诗起首的“那骄傲的果实”，完全可以看作一种自由，而“闪电的短暂纯洁”即是法的纯洁的短暂，“沉默最先露出芽尖”则是一种自由文明失去后的沉默，所以这首诗内里张力十足，所指是一个深刻的普世认知。这首诗看似在读者的认知里，但又指示的是别的东西，所指在这里不是浮光，也不是表面的叹息，而是一种内在反观与彻悟，一种通透的人性智慧，这也合乎诗内里的更高的自由精神法则。



2022.3.19



“抛物线的另一端”

重磅推出

【时光诗廊】

现面向国内及海外华语现代诗写作者征稿：



      请相信时光的力量，它能淘洗、厘清或见证一些佳作的存在。由于有意无意亦或是作者也不曾察觉的原因，为发掘当代诗人被“隐或藏”的优秀存稿，让其呈示光芒。



1. 作品年限为1949~2019；

2. 诗人自认为标志性、转折性的未正式发表的重要作品9首；

3. Word文档，小四号宋体（标题加粗）；依次为标题、作者、正文、简介（150字以内，附个人高清生活照一张）、随笔（或创作谈）、通联（地址、电话、微信）；每首诗作后标注写作时间；

4. 尤其欢迎推荐这一时期知名和不甚知名的诗人及诗作；

5. 经初选、复选、终审后，三月内告知作者是否录用；

6. 录用后，由本栏目特约评论员撰写评论，推出；

7. 本平台为公益性质，无稿酬。一经投稿即视为授权发布；

8. 投稿邮箱（请注明“时光诗廊”）：

408205181@qq.com



抛物线的另一端

简介



       始创于1992年3月，由当时湖北省沙市市具有现代写作倾向的青年诗人为主体，编辑《抛物线的另一端》纸质内部交流（油印）刊物（至1994年春，共计7辑）。主要成员：浮石、皇普良子、蔡翔、朱翊、李国全、邹帆、李雪梅等。2020年6月，由浮石创办公众号。



抛物线的另一端

主编/浮石  

学习！

荆江 发表于 2022-5-3 06:59
学习！